第7屆臺中市美術家接力展共計有7位藝術家接棒，分別為：「如晤‧初心－張英彬油畫創作展」、「狗道理-愛的距離－汪承恩油畫創作展」、「物我合一－林凌鐵雕創作展」、「相。樣－郭國相雕塑展」、「手擠坯乾坤－陳炳廷陶藝展」、「窮理盡性意象之探討－張湘如水墨創作展」、「夢･痕－楊玉梅膠彩展」，每位藝術家有各自創作的觀點、欲詮釋的角色及想要表達的理念。以下為各接力展的簡介：

 理工者的感性

         第210棒由西畫家張英彬揭開序幕，理工背景下培養的空間概念、邏輯思維，讓未受正統美術教育的張英彬在藝術創作上，透過韻律的色彩，形與線的靈透組合，將具象轉變為半抽象的色與形，讓畫面的空間裡發揮了色彩的魅力與詩情的效果。在「如晤･初心」中，每件作品都如見到作者般真切，都是搜尋作者記憶濫觴的線索。

 犬形者的告白

         第211棒為西畫家汪承恩，從自身抽離，改以狗為主體，來抒發對世界的情感，狗具有的多樣情貌，讓汪承恩選擇藉此形象連結外界社會與他的內心世界。「狗道理」每個畫作裡的狗，戲謔、可愛、有情、高傲、冷漠甚或是失聲吠叫，表達人們在社會框架裡的心境與群體中彼此情感關係之疏離與對應，詮釋出現實社會各種「愛的距離」。

 鐵雕者的柔情 

         第212棒為雕塑家林凌，以鐵作為表情達意之媒材，在與媒材成為共同體的體悟下，將創作的意念注入媒材鐵之中，焊接過程是形塑作品形狀及表現作者意境的歷程，從「心凝」到「形釋」，林凌與鐵融為一體，作者心中無鐵的存在，鐵亦化作繞指柔，如此相互依藉又彼此契合，是「物（鐵）我（林凌）合一」的最佳詮釋。

 造相者的底心 

         第213棒為雕塑家郭國相，在「相由心生，萬物皆然」創作思維下，認為心與形，實為一體兩面，事物本質，見微即能知著。企盼能賦予作品生動的靈性與表情，並蘊育正面積極、溫潤豐厚的情感本質，戮力萃取生命軌跡所幻化凝結的瞬間，以形於外之物相作深刻詮釋，經此歷程呈現的「相樣」，是一種刻骨銘心、淬鍊頓悟後的箴言，對作者是一種挑戰也是修行。

手作者的堅持

         第214棒為陶藝家陳炳廷，不向兒時生活妥協，於事業穩定後毅然拜師投入手擠坯陶製作，開始從無到有的藝術漫漫長路。陳炳廷巧妙運用大甲東手擠坯技法，透過擠、承、拍、搓的工序，以陶土的粗獷質地及起伏的稜線，配合天馬行空的景象，創作出簡約、大器，造型單純而強烈，色彩拙樸具有生命力的陶作品，潛力走出匠心獨具的「手擠坯乾坤」。

行旅者的哲思

       第215棒為水墨家張湘如，以大自然及各種事物等客觀物象為創作題材，依據個人主體的感覺及記憶影像，藉由筆墨喚起相對應的抽象情感。張湘如堅信宇宙萬象皆存有一基本道理，她透過旅行親耳見聞，對物象客體經過以她為主體的情感活動創出形象，進而傳遞表象訊息，試圖結合東西方藝術概念及繪畫技巧，作「窮理盡性意象之探討」。

捕夢者的虛實 

         第216棒為膠彩畫家楊玉梅，有感於生命如百代之過客，幸福和苦澀總是在想像和現實間擺盪，楊玉梅在此矛盾衝突中，經層層感官的淬鍊後，試圖藉由想像力、記憶及空間交錯，在調色盤中繪畫出人心中難覺察的「夢痕」，賞畫者將因自身的人生經歷與多重的解構與思辨，激發出不同意象的思維，啟發各種對美的獨特欣賞。